¿Qué es la música?

Una de las primeras preguntas que nos deberíamos hacer a la hora de aprender a tocar un instrumento musical, es precisamente esta: ¿Qué es la música?

Responder a esta pregunta puede ser muy difícil si nos ponemos filosóficos, y bastante sencilla si la respondemos desde el punto de vista técnico... Así que por el momento dejaremos a parte la cuestión de si lo que hacen en operación triunfo se puede considerar música y nos centraremos en los aspectos puramente técnicos.

Según la RAE, música es: "Melodía, ritmo y armonía combinados". Esta definición es muy buena y contiene mucha más información de lo que puede parecer a primera vista.

Aplicado a la guitarra y simplificando mucho, podríamos decir que la armonía la hacemos principalmente cuando tocamos acordes, la melodía la hacemos en las partes "solistas", y el ritmo lo impregna todo...

Fijémonos en el final de la definición: "combinados". Esto es muy cierto, si falta cualquiera de las partes (melodía, ritmo y armonía) el edificio musical se viene abajo.

Al estudiar guitarra no hay que descuidar ninguna de esas partes. Uno de los fallos más habituales en los principiantes es estudiar una escala y tocarla "pa arriba y pa abajo" sin tener en cuenta cómo encajan las notas que estamos tocando en el ritmo y la armonía, o tocar una rueda de acordes de una forma mecánica (este acorde va cuatro veces y luego el siguiente dos...) sin darnos cuenta de qué está ocurriendo en el compás...

En las próximas entradas de teoría iremos tratando separadamente la forma de estudiar el ritmo, la armonía y la melodía.

Saludos!

Ejercicios básicos de púa

Hoy vamos a ver cómo dar nuestros primeros pasos con la púa. Uno de los inconvenientes que tenemos los  humanos es que tenemos dos manos ¡Pero sólo un cerebro! y cuando estamos empezando a aprender a tocar la guitarra no nos da tiempo a darnos cuenta de lo que hacen nuestras manos. Si nos fijamos en la izquierda fallamos con la derecha y viceversa... Así que un buen primer paso es practicar sólo con la mano derecha y una vez que tenemos bien mecanizado el movimiento, pasamos a sincronizar la izquierda.

Las direcciones de púa:

Cuando vamos a pulsar un cuerda hay dos formas de hacerlo: Hacia abajo (Down-Stroke) y hacia arriba (Up-Stroke). La forma más habitual de tocar es lo que se llama "Alternate Picking" que consiste en combinar los dos movimientos, cuando tocamos en púa alterna la secuencia es siempre "abajo-arriba-abajo-arriba-abajo..."

Veámoslo en un vídeo: Aquí voy a tocar cuatro pulsaciones hacia abajo, luego cuatro hacia arriba y por último cuatro alternadas.

Vamos con los ejercicios... Lo primero que vamos a hacer es "mutear" las cuerdas con la mano izquierda para no cansarnos de oír siempre las mismas notas. Esto es fácil, basta con dejar "muerta" la mano izquierda sobre las cuerdas, sin hacer presión. Una vez que tenemos calladas las cuerdas empezamos con la mano derecha.

Tenemos cuatro ejercicios y tres formas de tocar cada uno. Las tres formas de tocarlo serán: Todo púa abajo, todo púa arriba y todo alternado. Y los ejercicios son: Cuatro pulsaciones por cuerda, tres pulsaciones por cuerda, dos pulsaciones por cuerda y una pulsación por cuerda.

Hay que darse cuenta de que cuando toquemos en púa alterna, las combinaciones impares (tres pulsaciones y una pulsación por cuerda) nos van a costar más, esto es porque al cambiar de cuerda se invierte la coordinación, por ejemplo, si tocamos el ejercicio de tres pulsaciones por cuerda, nos queda así:

6ª Cuerda: (abajo, arriba, abajo) 5ª Cuerda: (arriba, abajo, arriba)  4ª Cuerda (abajo, arriba, abajo) etcétera

Como vemos, para mantener la coordinación alterna, en cada cuerda se nos invierte el orden... Al principio costará, pero como todo en esta vida es cuestión de práctica, y al final sale.

En el vídeo voy a tocar sólo la coordinación alterna, pero hay que practicarlas todas!

P.D: Si  tenéis cualquier duda ya sabéis, me dejáis un comentario y os la intentaré aclarar.
Un saludo!!

Elegir la púa.

La púa es una pequeña pieza generalmente de plástico (nylon, tortex...) que se utiliza para pulsar las cuerdas con las mano derecha.

Existe una gran variedad de tamaños y grosores y es conveniente elegir bien para conseguir los mejores resultados posibles.

Cada púa proporciona un sonido diferente, dependiendo del material con el que estén hechas y de lo flexibles que sean. Pero a la hora de empezar a tocar un instrumento la mayor parte de esos pequeños matices de sonido importan poco, así que lo mejor es coger una púa que nos permita aprender la técnica de la mejor manera posible, y con el tiempo, cuando vayamos conociendo el instrumento ir haciendo pruebas para encontrar lo que mejor se adapta a nuestro estilo.

Desde el punto de vista del aprendizaje lo mejor es una púa pequeña y gruesa, como por ejemplo, la Jazz III de Dunlop (Esta es la que yo uso siempre).

Os pongo una foto:

La explicación de porqué usar una púa pequeña es muy sencilla, imaginaos que tenéis que escribir en un folio con un lápiz, si lo cogiésemos desde el extremo opuesto a donde está la punta sería imposible conseguir una buena letra (y no te digo ná si lo que quieres es escribir rápido!) eso pasa porque cada pequeño movimiento de muñeca que hacemos, provoca un gran desplazamiento de la punta del lápiz. Del mismo modo, si tocamos con una púa grande cada pequeño movimiento de muñeca provocará un desplazamiento grande de la punta de la púa, y esto nos dificultará la precisión y provocará errores.

El porqué de usar una púa gruesa tiene que ver con la flexibilidad. Imaginemos la secuencia de pasos que ocurren cundo decidimos pulsar una cuerda:

1- El cerebro ordena a la muñeca que se mueva.

2- La muñeca se mueve, trasladando el movimiento a la púa.

3- La púa entra en contacto con la cuerda.

4- La púa se flexiona.

5- Salta la nota.

Para que todo vaya bien, los pasos 2, 3, y 4 deben durar el menor tiempo posible porque cuando nuestro cerebro inicia el proceso lo que quiere es oír la nota. Si la púa es demasiado flexible se producirá un retardo entre que movemos la muñeca y salta la nota, esto dificulta conseguir velocidad y control del tempo. 

En la próxima entrada pondré ejercicios para practicar con la púa. Saludos!!  

¿Cuánto tiempo hay que estudiar al día?

Una de las preguntas más frecuentes que se plantean al empezar a tocar la guitarra es cuanto tiempo hay que dedicarle al estudio.

Esta cuestión se responde fácilmente: Todo el que aproveches.





Aprovechar el tiempo de estudio es una tarea difícil, que se basa principalmente en la concentración (por eso criticaba en otra entrada la forma de "estudiar" mientras se ve la tele). Si queremos conseguir buenos resultados hay que empezar por un buen ambiente de estudio. Apaga el móvil, ponte cómodo y consigue una buena silla que tenga la altura adecuada. Búscate una buena iluminación, (si es natural mejor y si no un buen flexo), un reloj, un afinador, un metrónomo y ya estamos listos!

Tenemos que ver el tiempo de estudiar guitarra como un tiempo para nosotros, un tiempo que reservamos para hacer lo que nos gusta y ser conscientes de que ese es un lujo que hay que disfrutar a tope...

La duración de la sesión dependerá del tiempo que tengamos disponible y de nuestra capacidad de concentración. Cuando se nos haya agotado la concentración, lo mejor es parar. De nada sirve estar ocho horas si no son aprovechadas, porque cuando la concentración baja se empiezan a pasar por alto los fallos y si seguimos tocando lo único que conseguiremos es afianzar errores.

Si vamos trabajando en esa línea veremos como cada vez somos capaces de mantener la concentración durante más tiempo, y avanzamos más rápidamente.

Un saludo!
      

Segunda clase de guitarra. Colocación de la mano izquierda

Hola! En esta segunda clase vamos a tratar sobre la colocación de la mano izquierda. Todas estas cuestiones de colocación que estamos tratando en las primeras entradas del blog son fundamentales para que no coger "vicios" y conseguir buenos resultados en nuestro aprendizaje.

Normalmente la gente dice "Buff... es que el meñique no me funciona, lo tengo tonto" y no se dan cuenta de que en realidad la "culpa" de que no puedan hacer fuerza con ése dedo es del pulgar, porque no le está ofreciendo suficiente apoyo. El pulgar debe quedar situado a mitad de mástil y en el centro de la mano, de forma que pueda hacer pinza con suficiente fuerza para cualquier dedo y en cualquier cuerda, como se ve en la fotografía.

Veamos ahora la mano desde una visión frontal: Los dedos están extendidos para pulsar las cuerdas graves.

Otra visión frontal, pero ahora tocando en la primera cuerda. Los dedos se "recogen" sobre sí mismos, de forma que cambiamos de cuerda moviendo únicamente los dedos:

Los dedos tienen que pulsar perpendicularmente a la cuerda, y entrar casi estirados cuando tocamos en la sexta y prácticamente flexionados cuando tocamos en la primera, de forma que podamos tocar en cualquier cuerda sin variar la posición ni de la muñeca, ni del codo, ni del hombro.

Todo el conjunto hombro-codo-muñeca sirve para situar el pulgar en la zona del mástil en la que vamos a tocar (p.e. en la zona del traste siete) y luego los dedos deben hacer todo el trabajo seleccionando mediante la flexión o extensión de las falanges la cuerda que vamos a pulsar.

Si tenemos la mano correctamente colocada evitaremos errores en los cambios de cuerda, porque el movimiento afectará únicamente a los dedos, y al haber menos músculos implicados se memoriza el movimiento de una forma más rápida y precisa. Por otra parte, conseguir velocidad en la guitarra se logra haciendo los menos movimientos posibles (si os fijáis en los buenos guitarristas parece que no hagan nada y suena increible: cuando se ve a Steve Vai, parece que lo que toca sea fácil. Eso es porque elimina los movimientos inútiles).

P.D: En las imágenes que he puesto estoy tocando una guitarra de siete cuerdas, hubiese preferido hacerlo con una de seis, pero no tenía ninguna en casa.

Si tenéis cualquier duda, dejad un comentario y os la intentaré aclarar.

Saludos!

Pequeño homenaje al gran Gary Moore

Pues la semana pasada nos llegó la tristísima noticia del fallecimiento de Gary Moore, con sólo cincuenta y ocho años nos abandonaba ese genio de las seis cuerdas, dejando un vacío muy grande en el alma de todos los que apreciamos su música, su estilo y su talento.

Aunque Gary ya no esté entre nosotros, su música sí. ¡Y de qué manera!!

Va por ti maestro.
R.I.P.

Un temilla de Yngwie Malmsteen, espero que os guste!

Bueno, pues el otro día grabé una versión de la primera parte de este clásico de la guitarra "shred", y como sé que a la gente le gusta saber como toca la persona que se permite dar consejos, pues lo cuelgo en el blog. Con paciencia y echando horas al estudio de la guitarra se puede llegar muy lejos!
P.D: Está grabado en plan muy casero, con el sonido de la videocámara, y hay fallitos, así que no me crucifiquéis XD!
Un saludo!